Maquia When the Promised Flower Blooms Review: een episch verhaal over liefde en verlies

Terwijl Maquia: Wanneer de beloofde bloem bloeit , ook bekend als Sayonara geen Asa ni Yakusoku geen Hana o Kazarō , letterlijk 'Let's Decorate the Promised Flowers in the Morning of Farewells', heeft een mondvol titel, zo ongeveer al het andere in de veelgeprezen scenarioschrijver Mari Okada 's speelfilmdebuut is perfect. Het verhaal is perfect geschikt voor het medium anime, en de prachtige omgevingen, charismatische karakters en gevaarlijke actiescènes worden uitzonderlijk goed tot leven gebracht door animatiestudio P.A. Werken. En omdat Make-up De prachtige animatie en meeslepende muziekscore van de film zijn onlosmakelijk verbonden met het krachtige verhaal zelf. Het is een van de meest lonende theaterervaringen die je dit jaar waarschijnlijk zult beleven.

Make-up heeft veel te bieden. Het is een verhaal over een wereld waarin legendes nog steeds bestaan ​​maar aan het vervagen zijn, een wereld die gebaseerd is op een feodaal systeem dat overgaat in middeleeuwse industrie en oorlogswapens, een wereld die, net als de onze, in een zwakke staat van vrede verkeert die dreigt uit te breken in een totaal conflict. Al dat plot biedt de actie van Make-up , maar de unieke verhalende kracht van het stuk ligt in het titelpersonage zelf, een legendarisch wezen dat bekend staat als een Iorph. Deze langlevende, kinderlijke mensen leven ver van de landen van sterfelijke mensen en hebben de taak om wandtapijten te weven die de gebeurtenissen van de dag beschrijven, bekend als Hibiol. De Iorph leiden een lang en vredig leven totdat de ambitieuze strijdkrachten van de natie Mezarte binnenvallen in een complot om de bijna onsterfelijkheid van de Iorph voor zichzelf veilig te stellen. In het conflict wordt Maquia in de sterfelijke wereld geslingerd, waar een toevallige ontmoeting haar leven voor altijd zal veranderen. Haar onsterfelijkheid bemoeilijkt haar bestaan ​​naast stervelingen, en het is dit contrast dat het drama, de emotie en de unieke vertelkracht van haar drijft. Make-up , waardoor het een must-watch-ervaring is.

Als je al geïnteresseerd bent om te zien Make-up in het theater, ga naar Eleven Arts'-pagina voor ticketinformatie . Maar als je wat meer aanmoediging nodig hebt, bekijk dan de trailer van de film en lees verder voor mijn recensie:

Het verhaal van Make-up komt uit Mari Okada's eigen memoires en is geïnspireerd op haar relatie met haar moeder. Dit is de kern van Make-up ; de rest is slechts een raamverhaal, een goed verteld raamwerk waarin de rijke, gecompliceerde relaties tussen de bijna onsterfelijke Iorph en de mensen die ze tegenkomt kunnen worden vastgelegd. Buiten de vampiermythologie, die zijn eigen geseksualiseerde en bovennatuurlijke bagage met zich meebrengt, heb ik nog nooit zoiets gezien Make-up . Het onderzoekt de moeder-kindrelatie vanuit unieke invalshoeken, vanuit alle richtingen en over een groot tijdsbestek. En dat gebeurt op zowel hartverscheurende als emotioneel herstellende wijze. Nadat je dit hebt gezien, wil je je moeder bellen, of beter nog, ga het dit weekend samen in de theaters bekijken.

Make-up begint met een inleiding tot het titelpersonage zelf, een wees Iorph die het koude isolement van eenzaamheid voelt ondanks dat ze omringd is door vrienden en mentoren. Zelfs naar menselijke maatstaven jong, leert Maquia over relaties – vriendschappen, familiebanden, romantiek – van een afstand, terwijl ze toekijkt hoe anderen dingen ervaren waar ze niets vanaf weet. Dat verandert wanneer ze door de binnenvallende Mezarte-troepen uit haar idyllische huis wordt verdreven. Ze wordt echt alleen en verlaten als ze een noodlanding maakt op de rug van een schurkenstaten, legendarische draak in een bos. Daar komt ze toevallig een weeskind tegen, terwijl zijn overleden moeder hem nog steeds met stijve vingers aan haar borst vasthoudt, die Maquia een voor een moet breken om de baby te bevrijden en voor hem te zorgen.

Make-up De verhalen van de film zijn soms teder, onschuldig en grillig, maar brengen dat in evenwicht met realistisch geweld, trauma en momenten als deze die je de sterfelijkheid laten voelen die door de hele film heen geweven is. De thema's weven en wandtapijten zijn overal sterk aanwezig, niet alleen omdat ieders verhaal op de een of andere manier verbonden is met dat van anderen, maar omdat Maquia's eigen aanwezigheid door de jaren heen een constante draad is in de levens van anderen. Hoewel ze niet ouder wordt, voedt ze de baby op, die ze Arial noemt, van kindertijd tot jongensjaren, tot volwassenheid en Make-up behandelt eerlijk alle complicaties die voortvloeien uit deze buitenaardse relatie. Elk mogelijk mooi moment, elke frustratie en elk conflict dat inherent is aan het spectrum van ouder-kindrelaties wordt hier serieus onderzocht.

Terwijl the Mauquia/Arial relationship is de kern van Make-up , worden ook andere paringen onderzocht. Er is de tragische boog van Leilia, een mede-Iorph die wordt ontvoerd door de Mezarte-soldaten en opgesloten in hun kasteel als middel om hun doel te bereiken en de levensduur van de koninklijke bloedlijn te verlengen. Gescheiden van haar Iorph-liefde Krim/Clear, heeft dit subplot een sterke smaak van de tragische gevolgen van Helena van Troje, of Tristan en Isolde. Het is niet de hoofdfocus van Make-up , maar de uiteindelijke oplossing verbindt mooi het idee dat legendes uit deze steeds sterfelijker en alledaagsere wereld verdwijnen, of ze nu de Iorph zijn, of de zeldzame draken die bekend staan ​​als de Renato.

Het tempo van Make-up sleept nooit, maar vereist wel dat de kijker goed oplet dankzij sprongen in de tijd. Maquia wordt nooit ouder, maar de mensen om haar heen wel, en het is aan hen om naar aanwijzingen te zoeken over hoe ver het verhaal is vooruitgegaan. De wereld verandert rond de Iorph, zelfs als dat niet het geval is, en dit biedt een slimme techniek om commentaar te geven op hoe mensen de neiging hebben om naar het volgende grote ding te gaan zonder rekening te houden met de natuurlijke wereld of de natuur zelf.

Make-up heeft veel te zeggen, van de algemene ideeën over oorlogvoering en hoe dit onnodige conflicten zaait, tot meer persoonlijke relaties tussen mensen, en je kunt het het beste ervaren in plaats van erover lezen. Doe jezelf een plezier en boek dit weekend een kaartje voor jou, je moeder en misschien zelfs de kinderen.

Beoordeling: A