Akira Kurosawa is misschien wel de meest geprezen en algemeen erkende Japanse filmmaker in de filmgeschiedenis. Hij ontving één enkele nominatie voor Beste Regisseur en een Ere-Oscar van de Academy Awards, hoewel ongebruikelijk genoeg niets van wat hij maakte ooit de Beste Film won. Hij wordt op zijn minst op andere manieren bewonderd en erkend voor zijn uitstekende filmografie, ook door de gebruikers van de filmgerelateerde sociale media-app Letterboxd.
De beste Kurosawa-films voelen nog steeds tijdloos aan, en er zijn geen aanwijzingen dat ze binnenkort gedateerd zullen worden. Zijn films krijgen doorgaans zeer hoge gemiddelde beoordelingen van de gebruikers van de site, waarbij 14 van zijn 32 speelfilms een beoordeling van 4/5 of hoger hebben. De volgende films zijn momenteel de hoogst gewaardeerde films van Kurosawa op Letterboxd en vertegenwoordigen de hoogtepunten in een carrière die gevuld was met baanbrekende, opwindende en gevarieerde films. Hij was een meesterfilmmaker, en iedereen die meer wil leren over cinema – vooral films uit Japan – zou zoveel mogelijk geweldige Akira Kurosawa-films moeten zien.
20 'Dodes'Ka-Den' (1970)
Brievenbuswaardering: 3,7/5
Er is een tragisch verhaal achter de making of Dodes'ka- , omdat het bij de release een mislukking aan de kassa was en Akira Kurosawa grote financiële problemen veroorzaakte die ernstige gevolgen hadden voor het persoonlijke leven van de filmmaker. Gelukkig herstelde de regisseur zich en hoewel hij in de jaren zeventig minder vaak werkte, slaagde hij er toch in een aantal zeer meeslepende films uit de late carrière te maken.
En eerlijk gezegd, Dodes'ka- can zou daar bijna tot worden gerekend; als het niet helemaal geweldig is, dan is het op zijn minst erg goed, en over het algemeen onderschat. Het volgt verschillende onderdrukte mensen die in een sloppenwijk buiten Tokio wonen en tonen hun doorzettingsvermogen in moeilijke tijden en de manier waarop ze betekenis proberen te vinden, en redenen om door te gaan. Het is triest en nuchter, en misschien niet zo spannend als sommige van de meer toegankelijke Kurosawa-films , maar het is een goed gemaakt drama en een meer dan waardige kijkervaring voor fans van de filmmaker.
19 'Ik leef in angst' (1955)
Brievenbuswaardering: 3,7/5
Ik leef in angst - 1955
Afbeelding via Toho StudiosDe angst voor een atoomoorlog na de Tweede Wereldoorlog op een psychologisch intense manier aanpakken, Ik leef in angst is een van de somberdere films van Kurosawa, vooral omdat het de emotionele achteruitgang van één man meer laat zien dan iets conventioneler verontrustends, zoals geweld op het scherm. Het gaat over een man die zijn gezin uit Japan wil halen om in Brazilië te gaan wonen, omdat hij vreest dat een nucleaire oorlog die het land zal vernietigen op handen is.
Ik leef in angst sluit zeker aan bij het unieke, ongemakkelijke gevoel dat velen in de nasleep van de Tweede Wereldoorlog zouden hebben gevoeld , wat met de wetenschap van wat deze nieuwe wapens konden doen met hele steden als Hiroshima en Nagasaki. Het is ook een van de vele solide films die Kurosawa maakte met twee van zijn favoriete acteurs: allebei Takashi Shimura En Toshiro Mifune .
18 'Een prachtige zondag' (1947)
Brievenbuswaardering: 3,7/5
Afbeelding via Toho Akira Kurosawa was versatile enough that he even tried his hEn at the romance genre, as is demonstrated by Eén prachtige zondag , zelf een van zijn eerdere en meer onderschatte inspanningen. Het volgt een verloofd jong stel met heel verschillende persoonlijkheden die samen een leuke dag proberen te hebben, ondanks dat ze maar een klein bedrag te besteden hebben aan zo'n vrije dag: de titulaire zondag (duh).
Eén prachtige zondag wordt gedefinieerd door hoe gegrond het wil aanvoelen, en omdat het uitgangspunt zo simpel is als het maar kan zijn ; eigenlijk is het maar een dag uit het leven van twee mensen en de nogal gewone tijd die ze samen doorbrengen. Maar het is een soort eenvoud die goed is gedaan en die charmant natuurlijk aanvoelt Eén prachtige zondag een weliswaar ietwat trage maar uiteindelijk ook lonende kijkervaring.
17 'Madaya' (1993)
Brievenbuswaardering: 3,8/5
Madayo 1993
Afbeelding via TohoKurosawa's laatste film was Het is leuk , en daarmee versterkte hij zijn nalatenschap als filmmaker wiens carrière als regisseur een halve eeuw besloeg (aangezien zijn speelfilmdebuut in 1943 was). Het was losjes gebaseerd op een echte persoon – een genoemde auteur In Hyakken Uchi – en de verschillende gebeurtenissen in zijn leven in de loop van de 20e eeuw, waarvan vele getoond in flashbacks terwijl hij terugkijkt op zijn leven vanaf zijn oude dag.
Op die manier is het gemakkelijk trek parallellen tussen Hyakken Uchida en Kurosawa zelf, die toen 83 jaar oud was Het is leuk werd vrijgelaten , en stierf uiteindelijk vijf jaar later. Het is geen explosieve of monumentale film voor een regisseur om zijn oeuvre mee af te sluiten, maar het is een goede film (en voelt opnieuw een beetje onderschat aan), en werkt op zijn minst gedeeltelijk als een uiteindelijke film, gezien hoe hij naar het verleden kijkt en introspectief aanvoelt, zowel vanuit het verhaal zelf als de subtekst.
16 'Dronken engel' (1948)
Brievenbuswaardering: 3,9/5
Afbeelding via Toho Hoewel het werd uitgebracht voordat het yakuza-genre zichzelf echt definieerde en tot stand kwam, Dronken engel voelt als een deconstructieve kijk op dat soort films, omdat hij meer op drama dan op actie gericht is. Het gaat vooral over een arts die een jong, gewond yakuza-lid behandelt en probeert hem ervan te weerhouden een dergelijke levensstijl te blijven leiden vanwege de gevaren die daaraan verbonden zijn.
Dronken engel is weer een Kurosawa-film die niet bang is om langzaam te bewegen, en nog een vroege film van hem met zowel Toshiro Mifune als Takashi Shimura in de hoofdrol. Het werkt op een rustige en ingetogen manier en geldt als een van de beste films uit de jaren veertig die Kurosawa regisseerde. … ook al is het ook eerlijk om te zeggen dat de filmmaker pas in de jaren vijftig en daarna echt op de goede weg kwam en zelfs nog grotere grootsheid bereikte.
15 'Zwerfhond' (1949)
Brievenbuswaardering: 3,9/5
Toshiro Mifune En Takashi Shimura in 'Verdwaalde hond'
Afbeelding via TohoVerdwaalde hond wordt vaak beschouwd als de meest film noir-film die Akira Kurosawa ooit heeft gemaakt, en dat is een eerlijke beoordeling. Het is een van de beste misdaadfilms van de regisseur (en zeker niet zijn enige) en volgt de wanhopige pogingen van een jonge detective om een gestolen pistool terug te halen, waarbij elke stap van zijn reis hem in steeds donkerder water brengt.
Het haalt veel spanning en intriges uit het eenvoudige uitgangspunt, en wordt naarmate het vordert uiteraard complexer en ingewikkelder. Verdwaalde hond doet ook opmerkelijk goed werk in het vastleggen van een gespannen, verhitte sfeer , waarbij het zinderende weer dat de personages ervaren, visceraal op het scherm wordt getoond.
14 'De slechte slaap goed' (1960)
Brievenbuswaardering: 4,0/5
Zwart-witfoto van een zakenman die bang kijkt in The Bad Sleep Well
Afbeelding via Toho Co., Ltd.Iets meer dan tien jaar later Verdwaalde hond , Akira Kurosawa keerde terug naar het misdaadgenre De slechte slaap goed , wat een zeer losse heruitvinding of moderne update is van Shakespeare 'S Gehucht . Het gaat over een ambitieuze arbeider die wraak zoekt voor de dood van zijn vader, allemaal door dichter bij zijn baas te komen, die volgens hem schuldig is aan de dood.
Het ontvouwt zich op een nogal methodische en doelbewuste manier, maar het precieze filmwerk van Kurosawa en de prestaties van zijn enorme cast houden het boeiend . Het helpt ook dat het grotendeels het uitgangspunt en de thema's ontleent Gehucht zonder het verhaal direct opnieuw te vertellen, waardoor het aangrijpend blijft, zelfs voor degenen die de ins en outs van de originele tekst kennen.
13 'Sanjuro' (1962)
Brievenbuswaardering: 4,1/5
Afbeelding via Toho Een vervolg op een film uit 1961 (daarover later meer) die niet zozeer een klassieker is – maar nog steeds erg goed is – is Sanjuro . Het titulaire personage is een ronin, en in deze film raakt hij verbonden met een groep krijgers die de gemene individuen binnen hun clan willen elimineren.
Het is soms een verrassend grappige film, ook al behandelt hij serieuze thema's, deconstrueert hij de samurai-mythos en bevat hij ook een stevige hoeveelheid ruige zwaardvechtactie. Het is weer een winnende samuraifilm van Kurosawa, die dat ook was een van de beste in alle Japanse cinema als het gaat om films binnen dit genre .
12 'Het verborgen fort' (1958)
Brievenbuswaardering: 4,1/5
Misa Uehara in Het verborgen fort
Afbeelding via TohoHet verborgen fort is een film die naar verluidt een behoorlijke invloed heeft gehad op de Amerikaanse filmmaker/producent George Lucas . Het is een samurai-/avonturenfilm die als een van de invloeden heeft gediend Star Wars , met een episch plot over twee boeren die onbewust in een grootschalig conflict terechtkomen wanneer ze een ondergedoken krijger en prinses ontmoeten.
Op geen enkele manier heeft Lucas plagiaat gepleegd op de film, omdat er te veel verschillen zijn, maar delen van het verhaal en sommige personages zijn zeker vergelijkbaar met die welke het publiek later in een sterrenstelsel hier ver weg zag. En als je het op zichzelf bekijkt, Het verborgen fort is ook gewoon een meeslepende en vermakelijke actie-/avonturenfilm staat als een van de meest toegankelijke van alle Akira Kurosawa-films .
Vorm
Bekijk alles- Toshiro Mifune
- Minoru Chiaki
- Kamatari Fujiwara
- Susumu Fujita
