Wie is Studio Trigger? Een terugblik op hun beste anime

In 2007 heette er een superrobot-anime Gürren Lagann kwam uit die het landschap van het medium voor altijd zou veranderen. Gürren Lagann was een heldere, energieke show waarin een jongen werd gevolgd terwijl een noodlottige ontmoeting met een robot hem van een ondergronds leven in angst leidde naar het herstellen van de mensheid zelf, één gevecht met een hoog octaangehalte tegelijk. Het kwam van studio Gainax, wiens grootste namen voorheen Gürren Lagann waren directeur Hideaki Ann en zijn meesterwerk Neon Genesis Evangelion . Gürren Lagann was echter de creatie van Hiroyuki Imaishi, een animator die aan Gainax-producties had gewerkt - inclusief het animeren van delen van Evangelion zelf - voordat hij eindelijk zijn eigen hele serie kon besturen. Gürren Lagann droeg de Gainax-nerd-aangedreven geest, gevuld met referenties en overlopend van energie, maar leunde zwaarder op het verlangen om gewoon plezier te hebben dan op het werk van zijn senioren in de studio. Gürren Lagann leverde hem onmiddellijk bekendheid op, waaronder prijzen op verschillende animatie- en kunstfestivals in Japan, zoals het Japan Media Arts Festival.

Niet lang daarna, in 2011, richtte Imaishi Studio Trigger op met collega Gainax-aluin Masahiko Otsuka . Trigger vulde zich met mensen die vergelijkbaar waren met Imaishi, talenten die de werken die hen inspireerden wilden vieren, maar ook iets nieuws wilden creëren dat ze het hunne konden noemen. Otsuka heeft over hun bedoelingen met de studio gezegd: 'We willen onze stemmen van het productieteam aan de fans overbrengen', wat logisch is als je naar hun werk kijkt. Hun shows zijn vaak zelfreferentieel, waarbij personages uit verschillende Trigger-series in latere Trigger-shows verschijnen, waardoor fans niet alleen individueel maar als één groot pakket verbonden blijven met hun catalogus. Bovendien is Trigger een van de beste studio's op het gebied van communicatie met fans, het bezoeken van tal van congressen, het online plaatsen van productiemateriaal en zelfs het starten van een Patreon.

Het is tien jaar geleden dat Trigger in augustus 2011 werd opgericht. Met tien jaar werk achter de rug en een mooie toekomst in het verschiet, laten we eens kijken naar slechts een handvol van hen die een voorbeeld zijn van hun werkethiek, fancentrische idealen en hun verlangen om de beste tekenfilms te maken die ze kunnen.

Inferno-agent

Inferno-agent

Triggers allereerste uitstapje was in 2012 Inferno-agent . Inferno-agent gaat over het titulaire personage, een agent uit de hel genaamd Inferno Cop die verondersteld wordt slechteriken tegen te houden, maar in plaats daarvan gekke avonturen beleeft. Als nieuwe studio die nog op zoek is naar financiering, liet Trigger zien hoe creatief en vindingrijk ze kunnen zijn door zo goedkoop mogelijk een show te maken, maar met alle charme en humor die je mag verwachten. Ze hebben ze allemaal gemaakt Inferno-agent aflevering in ongeveer twee uur per week. Activa zijn plat en worden voortdurend hergebruikt, de afleveringen zijn kort en hebben een halsbrekend tempo, en de stemmencast is klein, bestaande uit in totaal twaalf acteurs die elk vele rollen spelen.

Toch vertrouwde Imaishi de regisseur Akira Amemiya , die met hem had samengewerkt aan shows als Gürren Lagann En Panty , om de serie te leiden als Amemiya's eerste regierol. Het resultaat is een grappige show die de beperkte middelen gebruikt om iets unieks te worden dat zonder de beperkingen nooit had kunnen bestaan. Met Inferno Cop bewees Trigger dat ze een studio zijn die zal creëren, wat hen ook in de weg staat. Amemiya heeft sindsdien andere Trigger-shows geregisseerd, zoals SSSS.Gridman En the spiritual successor to Inferno-agent , Ninja Slayer uit animatie .

Dood la Dood

Dood la Dood

Met een paar kleinere projecten op zak was Imaishi in 2013 eindelijk klaar om Triggers eerste tv-serie te regisseren met Dood la Dood . Zoals alle werken van Imaishi, Dood la Dood 's uitgangspunt is gebouwd op absurditeit, met een wereld die met ijzeren vuist wordt geregeerd door een middelbare scholierenraad. De sociale en economische status worden vertegenwoordigd door de kracht van de kleding die mensen dragen – waarvan sommige letterlijk levend zijn – en de studentenraad geeft en neemt deze kleding weg naar eigen goeddunken. De hoofdpersoon is ook een Trigger-klassieker, een underdogmeisje dat zich vanaf de onderkant van dit vreemde kastensysteem omhoog werkt om de mensen te bevrijden en wilde waarheden te leren over de toch al gekke wereld waarin ze leeft.

In Dood la Dood In het ingewikkelde plot en de stijlvolle animaties kun je nog steeds de slordig, doe-het-zelf-houding van Imaishi en het bedrijf terugvinden. Het concept van een wereld geregeerd door kleding werd ontdekt door de simpele observatie dat 'mode' en 'fascisme' in het Japans op dezelfde manier worden uitgesproken. De animatie van de show, hoewel onderscheidend en soms verbluffend, is meestal nog steeds ongelooflijk beperkt, zelfs volgens anime-normen. De crew van Imaishi zorgt ervoor dat het werkt en maskeert de minder vloeiende sequenties met pure stijl en bravoure. En natuurlijk slagen ze erin om overal eerbetoon in te passen, gebruikmakend van hun nostalgie door flashbacks te markeren met korrelige scènes in de verhouding 4:3 en door verschillende gevechtsoutfits te ontwerpen die rechtstreeks zijn geïnspireerd op mecha-anime uit de jaren '70. Dood la Dood bracht Trigger onder de aandacht van de wereld, en het geldt nog steeds als representatief voor hun stilistische can-do-ethos van vandaag.

Kleine Heksenacademie

Kleine Heksenacademie

Als er één serie is die de beste weerspiegeling is van Triggers traject als studio, dan is het dat wel Kleine Heksenacademie . Het begon als een korte film, een van de vier projecten die in 2013 werden uitgebracht door het Young Animator Training Project, een door de overheid gefinancierd programma dat is ontworpen om nieuwe creatievelingen de kans te geven echte ervaring op te doen. Later, bijna als een voorloper van hun huidige Patreon, financierde Trigger gedeeltelijk een vervolg door fans te crowdfunden via Kickstarter. Nadat ze zichzelf hadden bewezen als een van hun hoofdrolspelers, werd Little Witch Academia uiteindelijk omgezet in een volledige serie van 24 afleveringen, die in 2017 wereldwijd op Netflix werd uitgebracht.

Kleine Heksenacademie ’s regisseur Yoh Yoshinari is een andere oude Gurren Lagann-animator, en met zijn regiedebuut wordt het verhaal van Kleine Heksenacademie weerspiegelt die van Trigger in veel opzichten. De held Akko groeide op, geïnspireerd door de flitsende capriolen van een oudere, getalenteerde goochelaar. Net zoals Yoshinari en haar vrienden opgroeiden met het kijken naar de meest indrukwekkende klassieke anime en ernaar streefden deze te imiteren, besluit Akko magie te gaan beoefenen, ook al heeft ze er van nature weinig affiniteit voor. Ze komt voortdurend nieuwe problemen tegen op school en voelt zich beperkt door haar capaciteiten en sociale status, maar ze vindt altijd een creatieve oplossing en klimt naar de top. Hoewel het verhaal ogenschijnlijk gaat over het leren van magie, heeft het een sterke thematische lijn over de kracht van creativiteit, de rommelige maar lonende ervaring van het uiten van jezelf, en dat is het concept dat Trigger meer definieert dan enig ander.