Wes Craven heeft veel belangrijke films gemaakt, maar dit zijn zijn drie onbetwiste meesterwerken

Er zijn maar weinig regisseurs die kunnen beweren dat ze zoveel aan de horror hebben bijgedragen als Wes Craven . Te beginnen met zijn debuutfilm, Het laatste huis aan de linkerkant , Craven zou een carrière opbouwen die werd gekenmerkt door experimenten in het medium. Zijn vroege werk testte de drempel van het publiek voor geweld, terwijl zijn latere films gevestigde horrorstijlen zouden ondermijnen en fans zouden verrassen door hun kennis van het genre tegen hen te gebruiken.

Craven bracht een intelligente bedachtzaamheid in horror en kleurde buiten de lijntjes om verhalen te creëren die toekomstige filmmakers zouden inspireren soortgelijke risico's te nemen. Zijn originele ideeën zouden een adrenalinestoot tot afgrijzen zijn toen de publieke opinie over het genre op zijn laagst was, en Cravens naam op een poster kaartjes verkocht op basis van zijn welverdiende reputatie tot het overlijden van de regisseur in 2015. De volgende films zijn Cravens meesterwerken : films die zijn nalatenschap als een van de grondleggers van de moderne angst veilig zouden stellen.

3 'Wes Cravens nieuwe nachtmerrie' (1994)

Freddy Krueger staat achter Julie en staat op het punt toe te slaan in New Nightmare.

Een van Cravens beroemdste creaties zou een nieuw leven krijgen Wes Craven’s New Nightmare . Het filmpje volgt Heather Langenkamp het spelen van een gefictionaliseerde versie van zichzelf terwijl ze probeert afstand te nemen van de rol van Nancy Thompson in Een nachtmerrie in Elm Street t . Geobsedeerde fans blijven het gezinsleven van Heather ontwrichten, waardoor het moeilijker wordt om haar man Chase te beschermen ( David Nieuwsom ), en jonge zoon, Dylan ( Miko Hughes ), vanwege haar horror-bekendheid. Stalkers worden het minste van Heathers zorgen als Freddy Krueger ( Robert Englund ) gaat over van fictie naar realiteit om zijn oorspronkelijke vijand op het scherm te doden en een permanente plaats in de echte wereld in te nemen.

Binnenkort zou Craven slasher presenteren horror door een sardonische metafilter , Maar Wes Craven’s New Nightmare was de eerste spraakmakende poging van de regisseur om de vierde muur te doorbreken. Door de opschudding kon de franchise op de resetknop drukken en Freddy verandert van een komische figuur in een angstaanjagende moordenaar dat kwam dichter in de buurt van hoe hij in de eerste film werd gepresenteerd. Freddy's moorden binnen Wes Craven’s New Nightmare zijn ontdaan van de oneliners of speelsheid waar de serie bekend om was geworden, maar worden in plaats daarvan brute machtsvertoon. Het karakter van Nancy Thompson is een van de meest iconische rollen in de serie, dus de hereniging van Langenkamp met Craven en Englund gaf het verhaal een gevoel van reflectie op het verleden van de franchise, terwijl het verhaal zich op onbekend terrein begaf.

Het is een gedurfde draai een gevestigd pand in zo’n drastisch andere richting brengen , Maar Wes Craven’s New Nightmare erin geslaagd een nieuwe laag aan de overlevering toe te voegen en tegelijkertijd de geest van het origineel te eren. De film kwam bijna niet tot stand omdat, wat Craven betrof, de slechterik van de serie zijn laatste buiging had gemaakt. Freddy was vermoord in Freddy's Dead: de laatste nachtmerrie , dus toen Craven werd benaderd door de oprichter van New Line Cinema Robert Shaye over de terugkeer naar de franchise gaf het de horrorregisseur een interessante uitdaging om het verhaal voort te zetten zonder het reeds gevestigde verhaal ongedaan te maken. De timing was goed om een ​​nieuw perspectief op de franchise te vinden, want na vijf sequels had het publiek meer nodig dan uitgebreide sterfscènes om hun interesse vast te houden. Of het nu te wijten was aan vermoeidheid van het publiek of aan marketing die het uitgangspunt niet met succes verklaarde, Wes Craven’s New Nightmare zou tijdens het openingsweekend als derde openen en de slechtst presterende film in de franchise zijn. Ongeacht de aanvankelijke onverschilligheid van filmbezoekers tegenover Freddy die de echte wereld doordringt, wordt de film gerespecteerd als een onderschatte en intelligente horrorfilm die zijn tijd ver vooruit was.

2 'Schreeuw' (1996)

Sidney beantwoordt een telefoontje terwijl Tatum naast haar staat in Scream.

Een van Cravens meest invloedrijke films, Schreeuw , zou slashers nieuw leven inblazen door het subgenre te deconstrueren. Toen middelbare scholier Casey Becker ( Drew Barrymore ) en haar vriend Steve ( Kevin Patrick Walls ) bij haar thuis op brute wijze worden vermoord, zijn de inwoners van Woodsboro geschokt. Casey's klasgenoot Sidney Prescott ( Neen Campbell ) is helaas bekend met dit niveau van geweld, aangezien haar moeder een jaar eerder werd vermoord. De politie denkt dat de moordenaar iemand is die Casey kende, waardoor Sidney en haar vrienden mogelijke verdachten zijn. Sidney kan niet geloven dat iemand uit haar omgeving verantwoordelijk zou zijn voor de wrede moorden, maar nadat ze wordt aangevallen door een gemaskerde moordenaar die haar probeert te ondervragen over enge films, wordt het duidelijk dat alles mogelijk is. Iemand heeft zijn liefde voor horrorfilms naar een hoger niveau getild, en voor Sidney en haar vrienden zal dit een film zijn die ze niet allemaal zullen overleven.

Kevin Williamson 's slimme en grappige script is iets moois en creëert een meeslepende whodunnit in de wereld van tieners die zich onoverwinnelijk voelen als ze met de dood worden geconfronteerd. De angstaanjagende openingsscène van Schreeuw zet meteen de toon, en de laatste momenten van Casey Beckers leven behoren tot de meest armleuningen in de filmgeschiedenis. Schreeuw is een film gemaakt voor een generatie die is opgegroeid met horrorfilms , vooral slashers, en speelt in op het idee dat de kennis van de verhalen iemand van voldoende informatie zou voorzien om zo'n ontmoeting te overleven. Het verhaal wordt verteld via een balans tussen humor en gevaar die in staat is de vermoeide aspecten van het genre te satiriseren zonder de inzet te ondermijnen door een regelrechte parodie te worden. Dit wordt grotendeels bereikt door een cast wiens warme en vertrouwde chemie ervoor zorgt dat het lijkt alsof ze een gedeelde geschiedenis hebben die langer teruggaat dan de praatjes in de make-uptrailers.

Het klinkt misschien dramatisch om te zeggen Schreeuw horror gered, maar het genre snakte naar adem in de jaren negentig, en Cravens geestige slasher-film was het shot adrenaline dat broodnodig was. Als het geen vervolg was op een herkenbare franchise, zoals Freddy is dood was het een uitgangspunt dat was gebouwd op gimmicks, zoals de wereldbedreigende dreiging van virtual reality De grasmaaierman. Schreeuw hield het verhaal simpel en de personages boeiend, teruggaand naar de basis met een liefdevolle kritiek op waar horror momenteel stond. Dat wil niet zeggen dat de film zonder wendingen was; Schreeuw was niet de eerste film met twee moordenaars, maar de onthulling leek revolutionair toen deze werd gebruikt in de laatste act van de film. Het metacommentaar en de opwindende cast zouden veranderen Schreeuw tot een megahit, die meer dan $170 miljoen verdiende met een budget van $15 miljoen, het lanceren van een lucratieve franchise dat bijna een miljard dollar heeft verdiend in zes films.

1 'Een nachtmerrie in Elm Street' (1984)

De klauwen van Freddy Krueger staan ​​op het punt Nancy aan te vallen in het bad in Nightmare on Elm Street.

Zo impactvol als Schreeuw blijft in moderne horror verkeren, de kenmerkende creatie van Craven zal dat altijd blijven Een nachtmerrie in Elm Street. De originele horrorklassieker liet de wereld kennismaken met Freddy Krueger, de afschuwelijk gehavende bovennatuurlijke moordenaar die elk slachtoffer van zijn keuze in zijn dromen kon doden. Wanneer hij verschijnt aan tiener Nancy Thompson (Heather Langenkamp) en haar vrienden in zijn kenmerkende gleufhoed en met mes gehandschoende hand, Freddy is de tot leven gekomen boeman , waardoor ze verstrikt raken in een nachtmerrie van zijn creatie voordat hij hun leven opeist. Omdat ze geen hoop heeft op een slaapvrij bestaan, probeert Nancy de reden achter Freddy's aanvallen te achterhalen, waarbij ze een geheim blootlegt dat de ouders van Elm Street al jaren verborgen houden.

Een nachtmerrie in Elm Street wordt herinnerd vanwege de scène-stelende slechterik, maar wat het origineel ook zo zenuwslopend maakt, is hoe het elk gevoel van veiligheid wegneemt bij de personages, die gedoemd zijn uiteindelijk in slaap te vallen. De film onderzoekt ook de ingewikkelde emoties die je ervaart als tiener; de frustratie die ontstaat als je op de drempel van volwassenheid staat en nog steeds vasthoudt aan de onbuigzame controle van een autoriteitsfiguur. Voor de Elm Street-kinderen zijn de ouders op wie ze vertrouwen voor bescherming machteloos om te helpen en te ontkennen dat er een probleem bestaat, ook al zijn het de ouders die ervoor zorgen dat Freddy op de tieners jaagt. Nancy kan haar moeder en vader niet vertrouwen, en daarom kan ze haar eigen ogen ook niet vertrouwen de overgang van de wakende wereld naar de droomwereld verloopt naadloos totdat Freddy de illusie vernietigt . Wat Freddy betreft, hij is een altijd aanwezige bron van angst, ook al is hij het grootste deel van de looptijd niet op het scherm te zien. Englund zal in toekomstige afleveringen meer filmtijd krijgen, maar de ‘less-is-more’-aanpak geeft de moordenaar een angstaanjagend waas van mysterie dat hem ontzettend eng maakt.

Terwijl zijn regiewerk aan de gang was Schreeuw speelde een belangrijke rol in het succes ervan, Een nachtmerrie in Elm Street was volledig de creatie van Craven, die ook het script schreef. De terughoudendheid en complexiteit van Een nachtmerrie in Elm Street weerspiegelen de ontwikkeling van het vermogen van de regisseur als verhalenverteller, en de film wijkt af van het zinloze geweld van Cravens eerdere werken Laatste huis aan de linkerkant En De heuvels hebben ogen. Een nachtmerrie in Elm Street zou van Freddy een sensatie uit de popcultuur maken, en zijn mainstream succes hielp de horror in Midden-Amerika te demystificeren, die misschien niet naar de films had gekeken, maar wel wist wie hij was. Populariteit zorgde voor oververzadiging, vooral voor Freddy, die de hoofdrol zou spelen a serie films dat eind jaren 80 jaarlijkse evenementen werden. Toen Craven maakte Een nachtmerrie in Elm Street deed hij meer dan alleen een van de meest iconische horrorfiguren creëren; hij nam het gevestigde concept van een slasher en vond het opnieuw uit met een creatieve meesterzet die een onuitwisbare stempel op het genre zou drukken.