Deze coming-of-age-film van producer Luca Guadagnino begint provocerend, maar wordt al snel onuitstaanbaar - Filmrecensie

Bij het citeren van invloedrijke coming-of-age-films uit de 21e eeuw: Luca Guadagnino 'S Noem mij bij uw naam wordt vaak de naam geschrapt. Via bovengenoemde titel komt de Italiaanse regisseur aan het woord legde de eerste liefde, het verlangen en het seksuele ontwaken vast meeslepend, met de personages op de voorgrond die zich overgeven aan een schilderachtige zomervakantie. Guadagnino neemt nu de rol van producer op zich en is een voorvechter van opkomende filmmakers Giovanni Tortorici in zijn speelfilmdebuut, Negentien . In plaats van de intensiteit van jonge romantiek vast te leggen, besluit Tortorici zich te concentreren op de overgang van de middelbare school naar de universiteit, in navolging van een 19-jarige buitenbeentje op de universiteit met een hyperspecifieke literaire smaak. Hoewel het focussen op de ontberingen van de vroege volwassenheid een interessante invalshoek lijkt (en waar velen zich in kunnen vinden), is de uitvoering van de film minder veelbelovend. waarbij de reis van de hoofdpersoon naar volwassenheid niets anders dan ondraaglijk wordt om te zien .

Waar gaat 'Diciannove' over?

Negentien begint met Leonardo ( Manfredi Marini ) al zijn bezittingen inpakken en Palermo verlaten om economie te studeren in Londen. Klaar om zich te herenigen met zijn zus Arianna ( Planetaire overwinning ) en de universiteitservaring volledig omarmen door de nachten door te brengen met vreemden in nachtclubs, lijkt de hoofdpersoon te genieten van alles wat de stad te bieden heeft totdat de magie van het leven ver van huis verdwijnt. Al snel heeft Leonardo niet meer het gevoel dat hij thuishoort in Londen besluit terug te keren naar Italië en zich in te schrijven bij een andere instelling om een ​​graad in literatuur te behalen .

In plaats van uit te gaan met collega's en te proberen vrienden te maken, brengt Leonardo zijn vrije tijd tussen de lessen door door in zijn duistere studentenhuis, waar hij klaagt dat professoren de vele betekenissen achter Dante's werken niet begrijpen en praat over zijn drang om zelfmoord te plegen. Naarmate de film vordert, raakt het personage nog meer geïsoleerd , waardoor zijn geest naar donkere plekken gaat en zijn internet-doom-scrolling steeds verontrustender wordt. Het is door deze momenten van eenzaamheid dat kijkers een glimp opvangen van Leonardo's verwrongen psyche en, eerlijk gezegd, niet veel anders.

'Diciannove' mist de karakterontwikkeling die verwacht wordt van een coming-of-age-verhaal

Manfredi Marini as Leonardo in 'Negentien'.

De belangrijkste reden waarom mensen resoneren met coming-of-age-films is dat ze een weerspiegeling lijken te zijn van iemands uitdagingen bij het zich aanpassen aan of in het reine komen met wie ze werkelijk zijn in een periode van voortdurende verandering. Hoewel Negentien pakt de problemen aan die gepaard gaan met het verhuizen uit huis, het moeten beheren van de uitgaven als student en het omgaan met de druk van het halen van examens, Tortorici's film gaat niet dieper in op hoe deze ervaringen de hoofdpersoon op weg naar zelfontdekking zetten . De hoofdpersoon verandert van begin tot eind niets nieuws over zichzelf en leert niets nieuws over zichzelf, waardoor een van de kernelementen van de coming-of-age-formule teniet wordt gedaan. Karaktergroei is een essentieel onderdeel van het vertellen van een ontroerend verhaal voor jonge volwassenen en het is volkomen teleurstellend om te zien dat de film geen gebruik maakt van plotpunten om Leonardo's verhaal te bevorderen.

Elke Luca Guadagnino-film, gerangschikt

'Ons hart en ons lichaam zijn ons maar één keer gegeven.'

Een scène die naar voren komt als een gemiste kans om diepere verhalen te vertellen, vindt plaats in een van Leonardo's mondelinge examens, waar hij door professoren wordt getest op zijn vermogen om een ​​deel van een klassieke roman af te breken, de thema's ervan uit te pakken en de betekenis achter de woordkeuze van een auteur aan te wijzen. Na voltooiing van het examen geeft de professor van het personage hem een ​​lager cijfer dan hij had verwacht, waarbij Leonardo zijn cijfer meteen weigerde. Hoewel velen de frustratie kunnen begrijpen van het objectief analyseren van literatuur in plaats van subjectief, de film onderzoekt niet de diepere redenen waarom de hoofdpersoon gelooft dat zijn opnames nauwkeuriger zijn dan die van zijn professoren . Kijkers nemen hun toevlucht tot de veronderstelling dat Leonardo gewoon te koppig, egocentrisch en rebels is zonder een plausibele oorzaak.

De stilistische keuzes van de film vallen plat als ze worden gecombineerd met een oppervlakkig script

Dana Giuliano, Manfredi Marini en Vittoria Planeta in 'Negentien'.

Negentien 'S strength lies not in the script, but rather in the cinematography and score . Er zijn enkele adembenemende sequenties, opgenomen op 35 mm-film, die naast de dialoog een laagje stijl en intimiteit aan dit project toevoegen. Zonder de manier waarop de camera is ingelijst, met DP Maximiliaan Kuveiller Door gedurfde manieren te vinden om Leonardo's reis door de lens vast te leggen, zou de film het publiek nog verder verwijderd hebben gemaakt van de hoofdpersoon en zijn aanmatigende identiteit. De operamuziek brengt finesse in dit coming-of-age-verhaal en past prachtig bij de scènes waarin Leonardo's groeiende interesse in Italiaanse literatuur en klassieke kunstwerken centraal staat. Toch zijn deze esthetische en sonisch aantrekkelijke aspecten van Negentien zijn niet genoeg om kijkers geïnteresseerd te houden als het tempo van de film hapert.

Gezien het feit dat Leonardo vaak van gedachten verandert over zijn opleiding en ambities (wat volkomen begrijpelijk is op zijn leeftijd), de film volgt hem in verschillende settings en hoe deze locaties vertellen wie hij is als persoon . Zijn tijd in Siena is de meest onderzochte in vergelijking met zijn kortstondige verblijf in Londen of zijn laatste stop in Turijn, waardoor het een eeuwigheid duurt. Niet alleen omdat dat het moment in zijn traject is waarop hij vaak alleen is, maar ook omdat we hem mentaal in een neerwaartse spiraal zien gaan, waarbij hij online inhoud bekijkt die bepaalde kijkers diep kan verontrusten. In plaats van de redenering achter Leonardo's acties te onderzoeken, presenteert de film alleen maar provocerende scènes die afbreuk doen aan het verhaal dat voorhanden is.

Ondanks dat hij Guadagnino's stempel van goedkeuring heeft, Tortorici heeft nog veel te leren als het gaat om het maken van een meeslepend verhaal dat resoneert in plaats van kijkers halverwege te verliezen . Als Negentien Als hij de karaktergroei van Leonardo verder had onderzocht en rekening had gehouden met zijn negatieve ervaringen tijdens het navigeren door de universiteit om zijn boog te bevorderen, zou deze film het gewenste resultaat hebben bereikt. Tortorici's speelfilmdebuut wordt nogal gered door het acteerwerk van Marini, de cinematografie van Kuveiller en de operascore van het project. Het script biedt een paar overtuigende voorbeelden, maar leunt sterk op pretentieuze monologen die meer als woordjargon aanvoelen dan als inzichtelijk. Leonardo is misschien 19 en nog steeds aan het uitzoeken wie hij is en wat hij op de lange termijn wil doen, maar zijn egoïstische houding en onwaarschijnlijke houding maken het moeilijk om met hem te sympathiseren of voor hem te pleiten. Tegen de tijd dat de credits rollen, Negentien geeft de kijker niet genoeg stof tot nadenken.

Negentien speelt nu in de theaters.

Negentien

Manfredi Marini elevates an insufferable coming-of-age film about the college experience