De zomer van 1969 wordt al lang herinnerd vanwege het Woodstock-muziekfestival, drie dagen die een bepalende gebeurtenis voor het decennium werden. Maar slechts honderd kilometer verderop, in Harlem, kwamen in de loop van zes zondagen ruim 300.000 mensen bijeen voor het Harlem Cultural Festival. Bezoekers konden legendes zien zoals Stevie Wonder , Nina Simone , B.B Koning , En Gladys Ridder Ahmir Questlove Thompson maakt dat recht met zijn debuutdocumentaire Summer of Soul (...of, toen de revolutie niet op televisie kon worden uitgezonden) , een geweldige kijk op het vergeten feest, de veranderende cultuur van die tijd en de kracht van simpelweg herinnerd worden.
Questlove is de perfecte stem om dit verhaal te vertellen, en je zou nooit beseffen dat dit zijn eerste film is gebaseerd op zijn werk hier. Questlove is vooral bekend als drummer van The Roots en als muzikaal leider van Late Night met Jimmy Fallon , maar hij heeft ook een encyclopedische kennis van alles wat met muziek te maken heeft, en heeft samengewerkt met artiesten als D'Angelo , Zolang , En Al Groen . Questlove’s aanbidding en passie voor deze artiesten en deze muziek is vanaf het allereerste begin van de film duidelijk. De directeur opent Zomer van de ziel door een van de aanwezigen beelden van het concert te laten zien. De ogen van de man lichten op, alsof hij de energie en pure schoonheid van deze ervaring voor het eerst opnieuw ervaart, en het is gemakkelijk te zien dat Questlove precies dezelfde reactie heeft op deze ongelooflijke vondst.
Er zit een muzikaliteit in de manier waarop Questlove regisseert Zomer van de ziel . Dit voelt als een documentaire gemaakt door een deskundige muzikant die precies weet hoe hij deze legendes moet presenteren. Bij het samenvatten van de gebeurtenissen uit de jaren zestig en het concert in het begin, monteert Questlove op de maat en speelt deze clips met de precisie die hij op de drums brengt. Met elke beat groeit de opwinding, en het gewicht van dit festival groeit alleen maar.
Questlove gebruikt niet alleen Zomer van de ziel als een manier om kijkers te herinneren aan deze gebeurtenis waar ze waarschijnlijk nog nooit van hebben gehoord, gebruikt hij het ook om het publiek te informeren over de betekenis en grootsheid van deze artiesten. Tijdens een optreden van Aquarius/Let the Sunshine In van The 5th Dimension laat hij deze beelden voor het eerst zien aan de overlevende leden van de band. Ze leggen uit hoe belangrijk het concert voor hen was, vooral toen ze voor een zwart publiek speelden, terwijl velen dachten dat ze een geheel witte band waren. Bij het presenteren van beelden van Mahalia Jackson optreden met The Staple Singers, Mavis Staples bespreekt hoe het zingen met zo'n legende een hoogtepunt in haar carrière voor haar was. Questlove geeft niet alleen context waarom deze muziek belangrijk is, maar ook waarom deze een integraal onderdeel was van deze artiesten.
Zomer van de ziel poster
GERELATEERD: ‘Summer of Soul’: Questlove Documentaire presenteert Black Woodstock in eerste trailer
Naast dit alles neemt Questlove de tijd om het publiek te laten genieten van de ongelooflijke uitvoeringen die zijn opgegraven. Een van de concerten vond plaats toen Neil Armstrong op de maan landde, en veel aanwezigen zeggen dat het zien van deze bands belangrijker voor hen is dan die gebeurtenis. Als je deze artiesten live in deze film ziet, is het gemakkelijk te begrijpen waarom.
Met dit festival laat Questlove ook de veranderende muziekstijlen aan het eind van de jaren 60 zien, maar ook de verandering van de samenleving in het algemeen. Na een opwindende show van Wonder neemt Questlove de tijd om te laten zien hoe dit een cruciaal punt was in de carrière van Wonder, hoe hij al snel over zou gaan tot sociaal bewuste songwriting, en enkele van de belangrijkste albums uit zijn carrière en de jaren zeventig. Je kunt gemakkelijk de veranderende reikwijdte van de muziek en de levensstijl tijdens het concert zien. Eén deelnemer zegt dat hij en zijn vrienden in pak gekleed waren alsof ze in The Temptations waren, maar nadat ze Sly and the Family Stone hadden zien optreden in Harlem, veranderde hun stijl volledig. De tijden waren aan het veranderen, en Questlove kan dat op natuurlijke wijze laten zien door simpelweg de verbluffende en diverse line-up voor dit evenement te presenteren.
Zomer van de ziel zou een opmerkelijke documentaire zijn als Questlove weinig meer zou doen dan het onthullen van deze ongelooflijke line-up die Woodstock concurreert. In plaats daarvan laat hij niet alleen de verschuiving van de cultuur in de wereld in het algemeen zien, maar laat hij ook de geschiedenis van Harlem zien, de louterende kracht van muziek die gemeenschappen en verschillende mensen met elkaar verbindt, en hoe belangrijk het is dat zwarte verhalen niet worden vergeten. Gezien het feit dat tijdens dit concert een aantal van de meest iconische en belangrijke artiesten uit de jaren zestig aanwezig waren, is het werkelijk schokkend dat deze beelden nog nooit eerder zijn vertoond en dat dit festival niet breder bekend is.
2021 was al een indrukwekkend jaar voor muziekdocumentaires van gevestigde filmmakers als En Lindsay En T.J. Martin 'S Tina Turner documentaire, Tine ; R.J. Messenmaker 'S Billie Eilish: De wereld is een beetje wazig ; En Edgar Wright maakt ook de zijne debuut documentaire, De Sparks-broers . Met zijn debuutfilm maakt Questlove de beste muziekdocumentaire van het jaar tot nu toe, een film die zich niet tevreden stelt met alleen maar aandacht voor de artiesten zelf, maar zich verdiept in de geschiedenis en gemeenschappen die zijn opgebouwd rond de muziek die centraal staat in dit verhaal. Met Zomer van de ziel heeft Questlove een vreugdevol en liefdevol verhaal gecreëerd over de muziek waar hij van houdt, en over het belang van het niet vergeten van de stemmen die de wereld hebben gemaakt tot wat die nu is.
BEOORDELING: A-
Zomer van de ziel wordt nu gestreamd op Hulu en speelt in geselecteerde theaters.
BLIJF LEZEN: Kijk hoe de cast van Pixar's 'Soul' de mentoren bespreekt die hen hebben aangemoedigd
