Recensie 'Out of Love': uitmuntend acteerwerk wordt onder druk gezet door gemengde berichten in dit al te simpele festivaldrama | KVIFF 2025

Uit liefde ( Met de kinderen gaat het goed in het Frans), van schrijver-regisseur , is zowel een eenvoudig als een complex verhaal. Camille Cottin Voor de emotioneel afgesloten Jeanne staat haar leven op zijn kop wanneer haar jongere zus verrast haar met een bezoek samen met haar kinderen, en verdwijnt de volgende dag. Jeanne moet dan haar hele bestaan ​​volledig veranderen, van werk tot haar romantische leven tot haar logeerkamer, en wordt gedwongen hun primaire verzorger te worden, anders komen ze in het pleegsysteem terecht. Het is een wrede positie voor Jeanne om daarin terecht te komen, vooral omdat ze bereid was van haar ex-vrouw te scheiden omdat ze het niet eens waren over de kinderwens. En toch speelt de film het af als een hoopvol en al te eenvoudig verhaal over een vrouw die de moeder wordt waarvan ze nooit wist dat ze die zou kunnen zijn.

Uit liefde , opvallend geschreven door een 25-jarige man, doet uitstekend onderzoek naar de effecten die een dergelijke situatie zou hebben op de kinderen, wier gedrag gaat van grillig naar stilletjes depressief naar vlagen van vluchtigheid, en dan naar wat werkelijk geluk lijkt te zijn. De twee kindacteurs krijgen alle nuance dat er weinig meer over is voor de hoofdpersoon, die nooit mag rouwen om het leven dat ze zich ruim veertig jaar eigen heeft gemaakt. Dat gezegd hebbende, er valt veel te genieten in dit verhaal , en het valt op door hoe uitgewerkt de kindkarakters zijn, zelfs als dat kosten met zich meebrengt. Wanneer het in eenvoudige bewoordingen wordt bekeken, Uit liefde is een leuk filmpje over het omarmen van de onvoorspelbaarheid van het leven, maar het slaagt er niet in verder te gaan dan dat en ook maar iets baanbrekends of genuanceerds te zeggen.

Waar gaat 'Uit liefde' over?

Camille Cottin as Jeanne En Manoâ Varvat as Gaspard in Uit liefde

Jeanne is een 42-jarige gescheiden vrouw die behoorlijk neerslachtig lijkt over elk aspect van haar leven. Ze houdt geen gezellige praatjes met haar collega’s en heeft one-night-stands met vrouwen die niet durven te blijven ontbijten, omdat dat te intiem zou zijn. We maken ook kennis met Suzanne ( Juliette Armanet ), een weduwe, moeder van twee kinderen en Jeanne's jongere zus. We zijn niet op de hoogte van veel details over Suzanne’s leven met de zesjarige Margaux ( Nina Birman ) en de negenjarige Gaspard ( Manoâ Varvat ) voordat we zien dat de zussen herenigen. Er zijn kleine aanwijzingen dat Suzanne het stilletjes moeilijk heeft, en dat wordt bevestigd als Jeanne de volgende ochtend wakker wordt en beseft dat Suzanne kwam op bezoek om de kinderen aan de zorg van haar zus over te laten en weg te rennen.

Omdat de politie niet veel kan doen omdat er geen misdaad is gepleegd, Jeanne wordt tot moederschap gedwongen terwijl twee verdrietige en verwarde kinderen hun moeder roepen . Jeanne’s enige twee opties zijn het legaal gezag over de kinderen overnemen, iets waar ze in eerste instantie terughoudend in is omdat ze het gevoel heeft dat ze een onbekwame voogd zou zijn, of ze in een pleegsysteem plaatsen, waar ze gescheiden kunnen worden. Jeanne moet tegelijkertijd zorgen voor de twee getraumatiseerde kinderen die in de steek zijn gelaten door hun enige levende ouder en rekening houden met de penibele situatie van haar zus, die ertoe heeft geleid dat haar leven een vreemde is geworden voor wat het ooit was.

'Out of Love' laat de nuances van het ouderschap niet zien

Logo van Karlovy Vary Filmfestival 2024

Van Houd van mij teder naar Gebroken stemmen naar Als ik benen had, zou ik je schoppen thema’s als de ellende van het ouderschap en de corruptie van de kindertijd komen veelvuldig voor op de agenda van Karlovy Vary. Vergeleken met de drie bovengenoemde titels, Uit liefde komt binnen als de meest eenvoudige en minst confronterende. Zeker, er zijn scènes waarin Jeanne door de kinderen verbaal wordt neergeslagen als gevolg van hun trauma en verlating, en er zijn enkele ontnuchterende momenten die een gebroken gezinseenheid vastleggen die door het leven is verwoest. maar het stuitert altijd netjes terug voordat we tijd hebben gehad om met de meer uitdagende momenten te zitten . Het speelt zich af als een somberder en gegronder verhaal Stiefmoeder , maar de Hollywood-gevoeligheden zijn er nog steeds, zoals de veronderstelling dat elke vrouw moeder kan worden als de situatie zich zou voordoen.

Recensie ‘If I Had Legs, I’d Kick You’: Rose Byrne presteert het beste tot nu toe in dit ongelooflijk spannende verhaal over het moederschap | Zonnedans 2025

Mary Bronsteins drama is een meedogenloos, overweldigend drama over hoe het moederschap een nachtmerrie kan zijn.

Dit speelt in op het grootste probleem dat Jeanne niet de ruimte krijgt om volledig na te denken over hoe haar leven voor altijd is veranderd. We ontmoeten haar ex-vrouw, Nicole ( Monia Chokri ), die door de hele film heen veel meer een natuurlijke omgang met de kinderen heeft, en hun ruzie over het krijgen van kinderen weerspiegelt. Maar als Jeanne zo vastbesloten was om geen moeder te worden dat ze bereid was het uit te maken met een partner van wie ze heel veel hield, zou het gewicht van haar moederfiguur een stuk zwaarder moeten zijn. Maar dit komt nooit over in het script van Ambrosioni, dat altijd aarzelt om in te gaan op de lelijkheid van het opvoeden van kinderen. , vooral in dit soort omstandigheden. Jeanne heeft nooit de woede, de verwarring, het verdriet of de droefheid gegund dat ze in deze positie werd gedwongen, en we zien haar ook niet volledig rekening houden met het feit dat haar zus zo erg leed dat ze bereid was zoiets drastisch te doen als dit.

Waar het script echter wel zijn kracht laat zien, zijn de karakters van Gaspard en Margaux. Meestal mogen de kinderen in films als deze alleen het schreeuwende nest spelen dat zich gedraagt, omdat de volwassenen om hen heen een omgeving creëren die niet bepaald stabiel is, of omdat ze liefdevol en aanhankelijk zijn. Hier, de twee kinderen worden het zwaarst getroffen door de emotionele intelligentie van de film , want aan hun gezichten zie je de gevolgen van de acties van de personages. Ambrosioni's leiding, die overal consequent krachtig is, zorgt voor extra zorg en tederheid bij het volgen van Gaspard en Margaux, terwijl hij haar troost in de rustige kamer van de school, of als ze geheimen delen terwijl ze naast elkaar in bed liggen. Het komt zelden voor dat kinderpersonages zoveel diepgang krijgen, en het werkt wel om het gebrek aan complexiteit van de volwassen personages te compenseren.

'Out of Love' staat vol met briljante uitvoeringen

Camille Cottin as Andrea Martel in 'Call My Agent!'

Uit liefde wordt versterkt door een fantastische cast, onder leiding van Camille Cottin. Bekend om minzame karakters in Hollywood-producties zoals Stilstaand water En Huis van Gucci , Het Engelssprekende publiek zal haar waarschijnlijk nog nooit zo hard en stoïcijns hebben gezien als in Uit liefde . Er schuilt een inherente droefheid in haar, aangezien de teleurstelling van haar leven haar heeft gevormd tot iemand die er liever nooit over nadenkt dan er daadwerkelijk iets aan te doen. Als Margaux haar vraagt ​​of ze haar werk leuk vindt, wijst ze de vraag af door te zeggen: Volwassenen stellen zichzelf dit soort dingen niet. Maar Cottin brengt nog steeds die natuurlijke vriendelijkheid waar ze bekend om staat, en Hoewel het script niet zoveel diepgang biedt als je zou verwachten, geeft Cottin haar alles in elke scène , wetend wanneer ze in grote emoties moet uitbarsten en wanneer ze deze langzaam over haar gezicht moet laten sijpelen.

Monia Chokri is a limited but warm presence, En one dinner scene between them serves as the emotional gut-punch of a film already laced with heartbreak. Manoâ Varvat En Nina Birman give two of the best young performances I’ve seen recently , en trap nooit in de gebruikelijke valkuil om het op te drijven voor een dramatisch effect. Hun momenten van stille reflectie, waarin ze in het reine komen met het feit dat ze ook nooit meer hetzelfde leven zullen leiden, zijn net zo krachtig als hun grotere expressieve scènes. Hun uitvoeringen weerspiegelen een van de meest scherpzinnige kwaliteiten van de film: dat de weg naar genezing nooit consistent is. Ze schommelen tussen de tegenstrijdige emoties van het accepteren van een nieuwe voogd, terwijl ze altijd het verdriet van hun moeder en hun oude leven met zich meedragen. Het is uitzonderlijk werk van zulke jonge kinderen, en ze passen prachtig bij Cottin.

Met het festivalcircuit van dit jaar boordevol complexe, rommelige en genuanceerde portretten van het moederschap, Uit liefde slaat geen nieuw terrein in. Er is een subtiele boodschap dat elke vrouw kinderen wil, ook al zeggen ze dat niet, en die verbleekt in vergelijking met recente festivalspelers als Sterf, mijn liefste in hoe ze de uitdagingen van het moederschap laten zien. Maar als je het wilt lezen als een eenvoudig verhaal over het vinden van hoop en het accepteren dat het leven niet altijd verloopt zoals je denkt dat het zal gebeuren, dan krijg je er misschien een grotere kick van dan ik. Toch zijn er fantastische uitvoeringen in overvloed, en Nathan Ambrosioni toont aanzienlijk talent, vooral in het uittekenen van uitvoeringen en het regisseren van emotioneel geladen scènes.

Uit liefde ging in première op het Karlovy Vary International Film Festival 2025.

Uit liefde

Uit liefde is a quaint, simple look at the woes of parenthood, but it never ends up saying anything particularly nuanced.