Terwijl het fantastische nieuwe Jordaan Peele film Nee is nu een paar weken uit en het blijft een van de meest besproken releases van de zomer. Voor zover de film daar een verder bewijs van is Peele's voortdurende creativiteit en vakmanschap als filmmaker , het is ook een werk dat niet hetzelfde zou zijn zonder één persoon: Keke Palmer . Ja, ze weet misschien niet wie veel mensen zijn, maar ze is een dynamietschermaanwezigheid die elke scène waarin ze zich bevindt tot leven brengt. Vanaf het allereerste moment stapt haar personage Emerald letterlijk de set op om haar broer te redden. Daniel Kaluel Kaluy 's OJ, ze loopt over van charme. Het is één van de vele momenten die ervoor zorgen dat je rechtop gaat zitten en het opmerkt. Emerald is slim en grappig, maar er is meer aan de hand. Ze is verontrust en onzeker, iets wat Palmer plaagt met een subtiliteit die boekdelen spreekt. Het is wanneer haar bravoure wegglijdt dat we zien dat ze een combinatie voelt van ontkoppeling met haar vader, bewondering voor wat hij deed toen ze net als hij sprak, en angst dat ze in zijn voetsporen zal treden. Ze rent vaak weg voor haar problemen, maar staat toch achter degenen waar ze om geeft als het erop aan komt, een complexe cocktail van een personage dat van het scherm springt.
Hoewel Palmer een geschiedenis heeft van goed werk in film en televisie, is dit de langverwachte hoofdrol geweest die haar talenten het meest verdient vanwege hoe goed geschreven het is. Ook al heeft ze eerder hoofdrollen gespeeld, ze hebben niet altijd recht gedaan aan haar brede vaardigheden. Nee is de film waarmee ze zowel haar komische als dramatische spieren kan oefenen in een uitgebalanceerde uitvoering. Hoewel het haar misschien geen prijzen oplevert omdat genrefilms, vooral films die met horror spelen, vaak over het hoofd worden gezien, verdient het toch onze aandacht.
Net zoals Kaluuya zijn doorbraak beleefde in Peele's debuutfilm Ga weg , geeft deze film de touwtjes in handen aan Palmer en laat zien dat zij in staat is het verhaal naar de stratosfeer te brengen. Er zijn hoogtepunten geweest in haar carrière, zoals haar recente bijrol in Hustlers , hoewel dit voelt als het moment waarop ze echt in een film zit die synchroon loopt met haar sterke punten. Dat is helaas niet altijd het geval geweest. Zelfs toen ze alles gaf in de recente Sundance-film Alice , het misbruikte jammerlijk haar talenten en liet haar bijna helemaal alleen een werkelijk misleidend verhaal dragen. Daaruit bleek dat ze haar taak ruimschoots aankan, maar het is ook leuk om haar te zien samenwerken met een schrijver-regisseur die ook aan de top staat.
Bovenal voelen de prestaties van Palmer gewoon zo natuurlijk aan. Van scène tot scène is er geen enkel moment waarop ze zich niet oprecht voelt. Of het nu is wanneer ze zichzelf presenteert voor een grotendeels ongeïnteresseerd publiek tijdens de openingsspot of terwijl ze probeert te verdoezelen dat ze een steunpaard van een naburige boerderij heeft gestolen, Palmer speelt elke emotionele noot tot in de perfectie. Ze heeft een groot gevoel voor komische timing, uitstekende fysieke aanwezigheid en levert enkele van de beste regels van de film. Ze doet dit met een onberispelijke tact en is in staat zowel het charisma als de zorg over te brengen die in Emerald strijdt.
Hoewel OJ vrijwel onaangedaan lijkt door het reilen en zeilen op de boerderij, blijft ze veel onzekerder. We zullen vaak merken dat ze overweegt of ronduit zegt dat ze moeten vertrekken, iets wat Palmer op overtuigende wijze overbrengt als een overlevingsmechanisme dat haar karakter gemakkelijk afgaat. Het is geweldig om deze spanning tot leven te zien komen als we zien hoe haar karakter een transformatie doormaakt. Het wordt gedaan met een bedrieglijk lichte aanraking, waarbij wordt vertrouwd op Palmers lichaamstaal en eindeloos expressief gezicht. Ze kan als artiest enorm communiceren, zelfs in de rustigere scènes.
Eén zo'n moment komt wanneer we zien dat Emerald tegen het einde een sms ontvangt nadat de broers en zussen al zijn gevlucht van hun familieboerderij. Terwijl OJ staat te popelen om terug te gaan, wil ze het gewoon achter zich laten en er helemaal niet over praten. Dat verandert echter als ze een bericht krijgt waar het duo op zat te wachten. De cameraman van het begin van de film, wiens hulp ze zochten, had er uiteindelijk mee ingestemd zich bij hen aan te sluiten. In slechts een kort moment waarop ze alleen is, zien we Emerald een reeks emoties doormaken. We kunnen zien hoe ze overweegt het aan niemand te vertellen en waarschijnlijk weer op pad gaat. Dat zou gemakkelijker en waarschijnlijk veiliger zijn.
Uiteindelijk besluit ze, met zichtbare emotionele inspanning, OJ over de boodschap te vertellen en de slotakte van de film in gang te zetten. Het is een cruciale scène en Palmer slaat hem volledig uit het park. Ze doet dit op haar eigen manier, waarbij ze het verhaal baseert op de verschillen die de twee broers en zussen hebben en de groei van Emerald tot een van de meest overtuigende aspecten ervan maakt. Hoewel Kaluuya uitstekend werk levert door OJ een toegewijd gevoel voor stoïcisme bij te brengen, is het de nevenschikking die Palmer consequent biedt wat de film zo goed maakt.
Er zijn er die de karakters invoelden Nee was een van de zwakkere aspecten ervan. Palmer laat niet alleen zien dat dit niet het geval is, maar ze bewijst ook dat ze meer vlezige rollen als deze verdient. Wanneer ze de kans krijgt om echt haar tanden te zetten in een zo complex personage als dit, spreken de levendige resultaten die we te zien krijgen voor zich. Hoewel deze film haar onderscheidt, staan er, als we geluk hebben, nog veel meer intrigerende optredens voor haar in het verschiet. Het vastleggen van een genuanceerd personage als Emerald, ook al is ze heel goed geschreven, is geen eenvoudige opgave. Het had gemakkelijk een puinhoop kunnen zijn in de handen van een mindere acteur die de lagen van wie ze is niet kon loslaten.
Gelukkig kon Palmer een personage creëren waarvan de tegenstrijdigheden verweven waren in de structuur van het verhaal zelf. Het maakte alles daardoor boeiender en trok ons dieper mee in haar reis en uiteindelijke triomf aan het glorieuze slot . Zonder haar zou de emotionele kern van de film verloren gaan. Wanneer Emerald zichzelf in de finale alleen bevindt en helemaal alleen actie moet ondernemen, is het Palmer wiens diepgaande optreden ervoor zorgt dat dit zonder twijfel het beste einde van een Peele-film tot nu toe is.
