'Het moet behoorlijk schokkend zijn': 'Yellowjackets' Lauren Ambrose legt uit waarom het oké is dat ze geen afsluiting kreeg met Van

Samenvatting

• Welkom bij een nieuwe aflevering van Bargelheuser Ladies Night met Geeljassen ster Lauren Ambrose.
• Tijdens haar Ladies Night-gesprek met Perri Nemiroff van Bargelheuser kijkt Ambrose terug op enkele van haar eerste credits, waaronder Ik kan bijna niet wachten En Zes voet onder .
• Ambrose vertelt ook alles over de dood van Van Geeljassen Seizoen 3, Aflevering 9. Wat was haar eerste reactie op het script? Hoe hebben zij en Hilary Swank die scène gekraakt? Vond ze afsluiting in Van's grote finish?

Geeljassen bevat enkele van de allerbeste ensemblecasts over de hele linie, maar het valt niet te ontkennen dat we er een extra speciaal duo bij hebben Liv Hewson En Lauren Ambrose . Aan het begin van de Showtime- en Paramount-series was het niet de bedoeling dat Van Palmer levend uit de wildernis zou komen. Dankzij de aanwezigheid op het scherm en de creatieve vonk van Hewson werd het echter overduidelijk dat ze meer tijd verdienden om te schitteren. Niet alleen schakelden de showrunners van versnelling en lieten Van de wolvenaanval overleven in seizoen 1, aflevering 7, maar aan het begin van seizoen 2 onthulden ze dat Van uit de wildernis thuiskwam met de introductie van Ambrose's huidige versie van het personage. Vanaf dat moment hebben we genoten van een adembenemend niveau van connectiviteit tussen de twee acteurs.

Vanaf seizoen 3, aflevering 9, How the Story Ends, is de tijd waarin Van Palmer een dubbele rol speelde echter voorbij. Het personage bezwijkt niet voor haar diagnose van kanker, maar wordt eerder neergestoken Hilary Swank ’s huidige Melissa. Het is een verpletterend einde voor een favoriet personage, een personage waarvan Ambrose toegeeft dat het geen afsluiting biedt, maar omdat het nooit de bedoeling was. Ambrose zelf heeft echter vrede gevonden in het gevoel dat ze [Van] zojuist teruggaf aan Liv.

Met allemaal Geeljassen Seizoen 3 is beschikbaar om te streamen op Paramount, en nu de Emmy-campagne van de show op stoom komt, kreeg ik de kans om Ambrose te verwelkomen Bargelheuser Damesavond . Tijdens ons veertig minuten durende gesprek keken we terug op enkele cruciale momenten uit haar carrière, waarvan er vele wezen op een diepe waardering voor het repetitieproces. En het blijkt dat die liefde voor repeteren haar en Swank heeft geholpen erachter te komen hoe ze Vans dood moesten spelen en een scène konden neerzetten die knetterend en echt, opwindend en raar aanvoelt.

Wat maakte ‘Can’t Hardly Wait’ zo’n bijzondere middelbareschoolkomedie?

Ze vochten voor mij. Ze geloofden in mij.

Een van de eerste films van Ambrose verscheen in 1998 op het grote scherm. Dankzij de klassieke tienerkomediestatus is het echter tot op de dag van vandaag nog steeds een alom geliefde en opnieuw bekeken film. Zijn Ik kan bijna niet wachten , een romcom op de middelbare school die plaatsvindt tijdens een onvergetelijk afstudeerfeest.

Je kunt geen productie vinden waarin niet iemand uit die film voorkomt. Deb [Kaplan] en Harry [Elfont] regisseerden de film, en zij waren dit duo, en ik denk dat beide acteurs, en ze kregen de kans om deze film te maken die ze hadden geschreven. En ze vochten echt voor hun acteurs. Ik herinner me dat ik naar buiten moest vliegen en een schermtest moest doen, en ze vochten voor mij omdat ik eigenlijk nergens anders in had gezeten, behalve in In , en een indie of zoiets. Ze vochten voor mij. Ze geloofden in mij.

Terwijl ik probeer te lokaliseren Ik kan bijna niet wachten 's geheime saus, het ding dat de cast en crew hielp die charme en textuur van het volgende niveau te bereiken, richtte Ambrose zich op een onderwerp dat vaak ter sprake zou komen tijdens ons gesprek, vooral als het ging om bijzonder bevredigende samenwerkingen: repetitie.

Iedereen nam het heel serieus. Ook al was het een dwaze tienerfilm, het was een serieuze zaak [en] iedereen was van plan iets goeds te maken. En toen was ik natuurlijk overdreven serieus over alles. [Lacht] Ik dacht: ‘Wat zijn we aan het doen, jongens?’ En ik herinner me dat ik repeteerde, repeteerde in hotelkamers. We hebben eigenlijk veel gerepeteerd.

Hoe ‘Six Feet Under’ Ambrose hielp de kracht van haar stem op de set te vinden

'Ik ben altijd opgewonden als ik iemand de kracht van zijn woede op film zie ontketenen.'

Kort daarna Ik kan bijna niet wachten , zou Ambrose een rol spelen die haar werk als acteur en haar carrière sterk zou ontwikkelen. In 2001 begon ze haar vijf seizoenen durende run met de rol van Claire Fisher, een rol die haar twee Emmy-nominaties zou opleveren.

Ik zeg altijd dat het net acteren was als bootcamp, omdat Ik heb geen vier jaar toneelschool gevolgd of doe het zo. Ik heb steeds meer geleerd en heb onderweg geweldige leraren gehad. Maar dat was de eerste keer dat ik jarenlang elke dag als acteur aan de slag ging met geweldige collega's, zoals Frances Conroy, die mijn moeder speelde in die show, van wie ik zoveel heb geleerd. [En] natuurlijk de jongens die mijn broers speelden. En dan waren de regisseurs die we hadden, de Alans, en Kathy Bates een regisseur in onze show. Ze was geweldig.

Eén bijzonder verbazingwekkende herinnering die Ambrose heeft aan de samenwerking met Bates? Een tijd waarin Bates een aflevering regisseerde, Ambrose’s gedachten over een scène hoorde en er vervolgens op stond haar mening te steunen.

Ik herinner me dat het de tweede keer was dat ze regisseerde, en de crew en cast hielden allemaal zoveel van haar omdat ze slechts een deel van de bende was. Het is een moeilijke baan om tv-regisseur te zijn. Je komt hier een beetje in terecht ding . Maar ze was ook een acteur in de show, dus kwam ze binnen en regisseerde ons. Peter Krause en ik deden deze scène, een huilerige scène over onze vader, of wat het ook was. We zaten op de wasmachine met elkaar te praten, en er was een prachtige two-shot die ze net maakte. Het was een normale two-shot, en het was als: 'Oké, dat was zo mooi, jongens. Oh, dat was geweldig.’ Er gebeurde echt iets. Het was echt spannend omdat er iets gebeurde in de scène tussen Peter en mij. Ze zei: ‘Oké, laten we gaan voor verslaggeving’, en ik zei zoiets als: ‘Oh, het is jammer dat we dat zelfs moeten doen, want het voelde echt alsof we gewoon een toneelstuk speelden en er iets echts gebeurde.’ En ze zei: ‘Weet je, je hebt gelijk. Laten we verder gaan. Laten we verder gaan. Wij hebben die scène gedaan.’ Dus dat is precies wat er in zit.

Ambrose voegde eraan toe: Ze wist wat ze deed, en ze had het vertrouwen om te zeggen: ‘Ga verder’ vertrouwen in haar [en] in ieders kunstenaarschap.

Zes voet onder cast members

Ambrose zou precies dat in haar eigen kunstenaarschap ontdekken. Toen haar werd gevraagd of ze voor de allereerste keer de kracht van haar eigen stem op een set kon voelen, begon ze: ik weet niet of ik het me kan herinneren de eerste tijd. Er komen een paar dingen in me op. Ze lachte toen en herinnerde zich:

Op Zes voet onder , we waren bezig met een scène in een kantoor, zoals het kantoor van een begeleidingsadviseur of zoiets, en ik moest een koffiemok gooien of zoiets, en Rachel [Griffiths] was daar of gaf er commentaar op, en ze zei: 'Weet je, je kunt zo boos zijn, en dat is geweldig, want veel vrouwen doen dat gewoon niet.' En ik dacht: ‘Ik weet niet of dat een compliment is. Ik weet niet zo goed hoe ik dat moet opvatten.’ Zoals in: ‘Doe er een deksel op, jongen?’ [Lacht] Nee. Misschien bedoelde ze dat, maar ik beschouw het als een compliment, omdat het goed is, en Ik ben altijd opgewonden als ik iemand de kracht van zijn woede op film zie ontketenen . Misschien bedoelde ze het niet zo, maar het gaf mij het vertrouwen om dat meer te doen. [Lacht]

Een andere manier waarop Ambrose een groot zelfvertrouwen ontwikkelde? Pleiten voor haar personages tijdens het repetitieproces. Ze vervolgde:

En dan denk ik aan repeteren, specifiek repeteren Romeo en Julia , een toneelstuk dat ik speelde in het Public Theatre en Shakespeare in the Park. Het proces van het repeteren van dat stuk vond plaats toen ik Echt repetitie begrepen . Ik had altijd het gevoel dat ik van dat soort dingen hield en van de tijd in de oefenruimte hield, maar dat was het moment waarop ik dacht: ‘Oh, dit is wat het is om echt, echt een ongebreidelde mogelijkheid te hebben in de oefenruimte.’ En pleiten voor Juliet, ook al doet Shakespeare dat al goed, maar pleiten voor dat personage en de tijd om het te repeteren , en dat vervolgens laten overgaan in het nemen van tijd in andere projecten, zoals: 'Wacht even, wacht even.' We moeten echt wat ruimte vrijmaken en de tijd nemen om te proberen iets echts te laten gebeuren.’

Een tijd waarin Ambrose dat onlangs deed? Tijdens het filmen van de sterfscène van haar personage Geeljassen .

Hoe Lauren Ambrose erachter kwam hoe ze Van’s Death moest spelen in ‘Yellowjackets’

Op welk bananenniveau bevinden we ons hier?

Seizoen 3, Aflevering 9, How the Story Ends, bleek het einde van Van Palmers verhaal te zijn. (Of tenminste voor zover het hedendaagse materiaal betreft.) In aflevering 7, Croak, neemt de kanker van Van een wending. Ze begint bloed op te hoesten en wordt met spoed naar het ziekenhuis gebracht. Twee afleveringen later krijgt ze echter bezoek van haar jongere zelf (Hewson), die haar iets voor onderweg geeft en haar vertelt dat ze op pad gaat om de schat te halen. Die missie brengt haar rechtstreeks naar Melissa's huis.

Terwijl Van even naar buiten gaat, sluit Melissa in het geheim het schoorsteenkanaal en vult het huis met koolmonoxide. Van slaagt erin Taissa te pakken te krijgen ( Getaande cipres ) en Shauna ( Melanie Lynskey ) uit, maar voelt zich dan in de verleiding om Melissa van het leven te beroven in een poging de wildernis te plezieren en meer tijd voor zichzelf te kopen. De goedheid in haar krijgt echter vat en ze kan er niet mee doorgaan. Verpletterd en bang zegt Van: Waarom kan ik dat niet zijn? Melissa zegt tegen haar: 'Dat wil je niet', en gooit dan de curveball erin. Melissa pakt het mes, steekt Van neer en zegt dan: Maar ik wel.

Bij het doen van al deze gekke stervenszaken voor Van, krijg je het script en het is zo van, oké, dit gaat heel moeilijk worden, want ik lig in een ziekenhuisbed en dan spring ik omhoog met een zuurstoftank, en er is sprake van koolmonoxidevergiftiging? [Lacht] En dan is het de bedoeling dat Hilary Swank mij neersteekt. Hoe gaan we dit doen? Ik weet het niet echt! Zal het zinvol zijn? Gaat dit scannen? Op welk bananenniveau bevinden we ons hier? Het is als een sprong in het diepe. ‘Oké, maar goed. Dit is het script en dit is de bijbel van waaruit we werken.

De sleutel tot het kraken van die scène voor Ambrose en Swank? Het kwam allemaal neer op repetitie. Ambrosius vervolgde:

Met Hilary die dag dacht ik: 'Oké, iedereen weg. We moeten gewoon proberen wat ruimte te maken, letterlijk.’ En Ben [Semanoff], de regisseur, was aardig en zei: ‘Ja, laten we het doen.’ En ons lieve AD-team maakte letterlijk alle mensen vrij die er doorheen liepen met apparatuur en producenten en een videodorp, en al dat soort dingen, en het waren alleen de acteurs en het script en de regisseur, en misschien de DP, de geweldige Shasta [Spahn], die zo ongelooflijk is, en we hebben het gewoon als een toneelstuk gerepeteerd en geprobeerd iets echts te laten gebeuren, en ik denk dat we dat echt hebben gedaan . Ik denk dat Hilary en ik, ik heb zelfs tegen haar gezegd, zoiets hadden van: ‘Dit voelt heel moeilijk, en ik ben echt blij dat je hier bent, en dat we kunnen proberen dit samen uit te zoeken.’ Ze zei: ‘Oké, dat zullen we doen’, want dat was eigenlijk ook een van haar eerste dagen. Het was gewoon cool omdat het voor mij het einde van dit ding was, maar het voelde ook alsof we bij iets knetterends en echts en spannends en raars en vreemds intiems terechtkwamen , dus aan het eind van de dag had ik er een goed gevoel bij.

Ambrose legt uit waarom het oké is dat ze geen overeenkomst kreeg met Van

Ik denk dat het nogal schokkend bedoeld is.

Liv Hewson En Lauren Ambrose look distraught in Geeljassen Season 3 Episode 9.

'Yellowjackets' Sophie Nélisse bevestigt dat Shauna 'teleurgesteld zou zijn' in Melanie Lynskey's, maar niet om de reden die je denkt

Op Bargelheuser Damesavond, Nélisse revisits her journey to the hit series, En digs into Shauna's biggest moments of Season 3.

Gezien Van's favoriete status bij fans was opschudding over de dood van het personage onvermijdelijk. In feite, toegegeven, I was behoorlijk overstuur toen het moment kwam en ging, en ik moest berusten in het feit dat we het einde van Vans verhaal kennen en dat Ambrose niet door zou gaan met de serie. Maar het zilveren randje? Die verwoesting is het bewijs van de diepgaande bijdrage die Ambrose en Hewson met hun werk aan deze show hebben geleverd. Bovendien moet je, zoals ik mezelf vaak voorhoud, vooral bij televisieverhalen, misschien moeten wachten op de afsluiting. In dit geval zullen we misschien pas volledige vrede vinden als de waarheid van het voortdurende mysterie wordt onthuld en hopelijk nog meer betekenis toevoegt aan Vans vertrek.

Maar hoe zit het met Ambrose? Kon ze als persoon die het personage speelde de set verlaten met enig gevoel van vrede of afsluiting over hoe Vans verhaal afloopt?

Nee, want ik denk niet dat het echt eindigt met sluiting. Ik denk dat het nogal schokkend bedoeld is. Leuk vinden dat mocht niet gebeuren , Ik denk. Ik weet het niet. Zo voelde het. Het was zoiets van: ‘Wat? Gebeurt dit?’ En dan natuurlijk mijn oudere versie van het personage in het vliegtuig, terwijl Liv’s mooie, jongere versie van het personage zegt: ‘Nee, nee, dit is hoe het moet zijn, en het spijt me zo dat het zo moet zijn’, maar er is echt geen begrip tot de allerlaatste scènewisseling. Ik weet niet precies hoe het uiteindelijk in de laatste versie ervan terechtkwam, maar we speelden het zo dat het eigenlijk zoiets was van: 'Nee, je mocht mij dit niet aandoen', en het was echt heel boos. ‘Dit had niet zo moeten gaan.’

Ambrosius vervolgde:

Het was net zoiets als: ‘Kom op. Kom op, kom op, 'en dat was als:' Oh, oké, oké. Wat moet ik kom op met? Waarmee moet ik aan boord gaan? ’ En dan alleen nog het onbekende waar het allemaal voor dient. Dus ik weet het niet. Ik voel niet echt een afsluiting. Hoewel het leuk was omdat we die scènes opnamen op de laatste dag dat ik daar in Vancouver was om dat werk te doen. De crew was erg aardig en gaf ons een leuk rondje, en we mochten samen een mooie buiging maken als mede-makers van het personage. En Het voelde alsof ik het gewoon teruggaf aan Liv.

Ik ben op zoek naar nog meer van Ambrose op haar reis op het podium en op het scherm tot nu toe, en haar ervaring met het spelen van Van Geeljassen ? Je kunt ons volledige gesprek bekijken in de video bovenaan dit artikel, of je kunt hieronder het interview in podcastvorm beluisteren: